Contexte: Frac Centre-Val de Loire, 2026
Impression: Le Réveil de la Marne
Description: Objets divers

Le projet Circus réunit artistes, designers et architectes autour de l’univers du cirque. Sont présentés des photographies et un film sur le Cirque Calder, ainsi que des architectures foraines de Patrick Bouchain, dans une scénographie de Morgan Fortems. Mon installation typographique Circus, créée initialement en 2008, est déployée dans les espaces de circulation du Frac.
Invitée à concevoir la communication de cet événement, j’ai retravaillé les codes graphiques et chromatiques du cirque et investi sa dimension vernaculaire. J’ai également pris appui sur la question de l’architecture, présente dans l’exposition. Je me suis donc inspirée des «cirques à découper», qui étaient distribués aux enfants à l’occasion des représentations du Cirque Calder. Une simple feuille leur permettait, une fois découpée et collée, de constituer un petit cirque de papier. J’ai souhaité réactiver ce principe, qui met en œuvre la «magie du papier». En effet, comme les feuilles distribuées aux enfants, la communication est diffusée sur du papier imprimé. Et, tout comme ces cirques de papier, les supports peuvent se transformer en petites architectures. Ainsi, l’affiche, la couverture de la brochure ou le flyer peuvent être transformés en chapiteaux de papier. Mais ici, le chapiteau sert de support au texte de l’affiche, et sa mise en page répond à sa structure. Par conséquent, lorsque le chapiteau est monté, c’est l’affiche elle-même qui prend corps en volume. Chaque support (affiche, ticket, flyer…) déploie une bichromie différente sur le chapiteau et vient enrichir la palette chromatique de l’exposition. Des planches prédécoupées, dont l’une avec des animaux, ont été distribuées au jeune public. Les enfants sont ainsi invités à organiser de petites représentations!

The Circus project brings together artists, designers and architects connected to the world of the circus. On display are photographs and a film about Calder’s Circus, as well as Patrick Bouchain’s fairground architecture, in a space designed by Morgan Fortems. My typographic installation Circus*, originally created in 2008, is on display in Frac’s circulation areas.
Invited to design a visual identity for this event, I reworked the circus’s graphic and colour schemes, taking inspiration from its vernacular character. I also drew on the theme of architecture, something that features in the exhibition. Looking back to the ‘cut-out circuses’ that were handed out to children during demonstrations of Pinder's Circus, I wanted to revive this idea. Harnessing the ‘magic of paper’, once cut out and glued together a single sheet of paper allowed them to create a small paper circus. Like the sheets handed out to children, my design for the visual identity is printed on paper. And, just like those paper circuses, the materials can be transformed into small architectural structures. Thus, the poster, the cover of the brochure or the flyer can all be turned into big tops made of paper. But here, the big top serves as a backdrop for the text on the poster while its layout reflects the poster’s structure. Consequently, when the big top is constructed, it is the poster itself that takes on a three-dimensional form. Each medium (poster, ticket, flyer, etc.) features a different two-colour scheme and enriches the exhibition’s colour palette. Pre-cut sheets, one of which features animals, were handed out to younger visitors, allowing them to create their own little circus performances!